Criação de Personagens: Fundamentos e Estilo
Desmistificando o desenho da figura humana através do ritmo e da estrutura.
Desmistificando o desenho da figura humana através do ritmo e da estrutura.
Um curso para quem deseja aprender a desenhar personagens expressivos e com identidade, mas não quer decorar nomes de músculos e fórmulas engessadas.
Próxima turma:
- De 30/07 a 17/09 (8 aulas)
- Quintas-feiras das 19h às 21h
- Aulas ao vivo via Google Meet
- Carga horária total: 16 horas
Para quem é o curso?
- Quem deseja entender os conceitos que fazem um bom Character Design
- Quem quer sair do “desenho por tentativa”
- Quem deseja evoluir ou entrar no mercado de Design de Personagens
- Quem já desenha, mas sente falta de consistência
- Quem quer começar a estudar desenho da maneira correta, entendendo os fundamentos do Design de Personagens.
- Quem quer sair do “desenho por tentativa”
- Quem deseja evoluir ou entrar no mercado de Design de Personagens
- Quem já desenha, mas sente falta de consistência
- Quem quer começar a estudar desenho da maneira correta, entendendo os fundamentos do Design de Personagens.
O que você vai aprender?
- Construção de formas e estruturas
- Ritmo anatomico
- Proporção e volume
- Principios do Character Design
- Construção de estilo.
- Ritmo anatomico
- Proporção e volume
- Principios do Character Design
- Construção de estilo.
O que torna este curso diferente?
A maioria dos cursos de anatomia e criação de personagens ensina a decorar músculos, medidas ou fórmulas simplistas.
Neste curso você vai entender como a figura humana e o Design de personagem se relacionam para desenhar com mais liberdade independentemente do estilo escolhido.
Ao final do curso, você terá ferramentas para:
-Construir personagens com mais segurança.
-Desenhar com mais fluidez e menos rigidez.
-Adaptar a figura humana a diferentes estilos.
-Identificar erros no próprio desenho.
-Desenvolver maior autonomia artística.
Como vai funcionar?
- 8 encontros online e ao vivo.
- As aulas tem 2hs de duração, sendo a primeira parte de devolutiva sobre os exercícios feitos pelos alunos, e a segunda parte é de teoria e demonstração
- Exercícios práticos ao final de cada encontro.
- Biblioteca complementar com apostilas, tutoriais e materiais de apoio.
- Grupo exclusivo de WhatsApp para dúvidas e acompanhamento.
- Todas as aulas ficarão gravadas para revisão posterior.
Conteúdo programado:
Aula 01 — Fundamentos do Traço e Processo Criativo
Você vai perder o medo da folha em branco e quebrar o hábito de "travar" a mão na hora de começar um sketch.
Aula 02 — Desenho Gestual Simples x Complexo
O fim do desenho "duro" e estático. Seus personagens passarão a transmitir peso, ação e intenção antes mesmo de você desenhar os detalhes.
Aula 03 — Cabeça: Estrutura e Proporção
Estudo da estrutura simplificada da cabeça, proporções e introdução ao conceito de Fibonacci aplicado ao desenho.
Aula 04 — Torso: Estrutura e Movimento
Seus personagens vão parar de parecer blocos de gelo retos. Você conseguirá criar poses com torções naturais e dinâmicas que dão tridimensionalidade ao corpo. Introdução aos conceitos de Tilt e Twist para criar poses mais dinâmicas.
Aula 05 — Braços e Pernas: Ritmo e Fluidez
Chega de desenhar braços e pernas como se fossem salsichas.
Simplificação dos membros e aplicação do princípio de reta x curva para gerar maior ritmo e naturalidade no desenho.
Simplificação dos membros e aplicação do princípio de reta x curva para gerar maior ritmo e naturalidade no desenho.
Aula 06 — Mãos e Pés: Estrutura e Continuidade
Métodos de simplificação para mãos e pés e introdução ao conceito de Continuidade aplicado à construção da figura.
Aula 07 — Proporção e Design de Personagens
Você sairá do padrão "corpo genérico" e aprenderá a criar personagens com identidades visuais marcantes e contrastantes.
Aula 08 — Drapejamento e Vestuário
Suas roupas parecerão reais. Você saberá exatamente onde criar as dobras de tensão e como o tecido reage ao volume e ao movimento do corpo que você construiu.
Dúvidas Frequentes
Preciso ter mesa digitalizadora ou posso fazer no papel?
Os exercícios podem ser feitos tanto no digital quanto no papel
Os exercícios podem ser feitos tanto no digital quanto no papel
E se eu perder a aula ao vivo?
As aulas serão gravadas e disponibilizadas pra você assistir no seu ritmo
As aulas serão gravadas e disponibilizadas pra você assistir no seu ritmo
O curso emite certificado?
Teremos certificado de participação
Teremos certificado de participação
Qual o nível exigido? Preciso ser avançado?
Para quem já desenha e deseja aprimorar e para iniciantes dedicados
Para quem já desenha e deseja aprimorar e para iniciantes dedicados
Sobre o professor
Sou ilustrador e professor de desenho, fã de animação e de almoços com arroz, feijão e batata frita.
Há anos trabalho com desenvolvimento de personagens para o mercado de animação, participando de produções para Netflix, HBO, Cartoon Network e Prime Video.
Atuei como Character Designer em projetos como Irmão do Jorel, Any Malu, Acorda, Carlo!, Akedo: Ultimate Arcade Warriors e Giga Blaster, além de desenvolver trabalhos publicitários para marcas como OMO, Drop Dead Skateboards e Auto da Compadecida.
Hoje, meu objetivo é compartilhar esse conhecimento de forma clara e prática. No curso, ensino o mesmo processo que utilizo no meu trabalho profissional e pessoal com uma abordagem estruturada e intuitiva para ajudar você a desenvolver sua própria linguagem visual.
Quero que este curso seja acessível para o maior número possível de pessoas.
Se o valor integral da matrícula não cabe no seu orçamento neste momento, você pode preencher este formulário para solicitar uma condição especial.